“La sociedad de los poetas muertos”, la película que rompió reglas en el cine, redefinió el drama juvenil y consolidó a Robin Williams como actor dramático

“La sociedad de los poetas muertos”, conocida también como “El club de los poetas” muertos, es una de las películas más influyentes del cine contemporáneo. Estrenada en 1989 y ambientada en 1959, la historia se desarrolla en un internado masculino de élite en Nueva Inglaterra, donde la disciplina, la tradición y la obediencia son pilares incuestionables.

La llegada de John Keating, un profesor de literatura interpretado por Robin Williams, altera ese orden establecido. A través de la poesía y de métodos de enseñanza poco comunes para la época, Keating impulsa a sus alumnos a cuestionar, reflexionar y construir una mirada propia sobre la vida. El mensaje central gira en torno a la libertad de pensamiento y al valor de la expresión individual.

¿De qué trata “La sociedad de los poetas muertos”?

La trama sigue a un grupo de estudiantes que, inspirados por su profesor, reviven una antigua sociedad secreta dedicada a la lectura de poesía. En ese espacio clandestino, los jóvenes exploran emociones, ideas y aspiraciones que no encuentran lugar dentro del sistema rígido del colegio.

Espectáculos

Nominados al Oscar 2026: Esta es la lista completa revelada por la Academia

El personaje de Keating no enseña literatura desde la memorización, sino desde la experiencia. Su filosofía invita a los alumnos a mirar el mundo desde otros ángulos y a tomar decisiones propias, aun cuando eso implique enfrentarse a normas sociales y familiares.

Aunque la película se sitúa en los años cincuenta, sus temas continúan siendo actuales, especialmente en discusiones sobre educación, autoridad y desarrollo personal.

El papel que transformó la carrera de Robin Williams

Para Robin Williams, “La sociedad de los poetas muertos” representó un momento decisivo. Hasta entonces, el actor era ampliamente reconocido por su trabajo en la comedia, tanto en televisión como en cine. Este filme marcó su consolidación como intérprete dramático.

Su actuación como John Keating le valió una nominación al Oscar como Mejor Actor, un reconocimiento que confirmó su versatilidad artística. De acuerdo con testimonios del equipo de producción, Williams solía improvisar durante las escenas y proponer cambios al diálogo original.

El director Peter Weir permitió esta dinámica siempre que se respetara el objetivo narrativo de cada secuencia. Esta libertad creativa enriqueció varias escenas y también influyó en el trabajo del resto del elenco, replicando fuera de cámara el mismo espíritu que el personaje transmitía dentro de la historia.

Un semillero de actores que hoy son referentes

Además del impacto de Williams, la película funcionó como plataforma para jóvenes actores que más tarde consolidaron sus carreras. El caso más reconocido es el de Ethan Hawke, quien tenía 18 años al momento del rodaje.

Hawke ha señalado en entrevistas posteriores que su experiencia en este proyecto le permitió comprender el valor del trabajo colectivo y la creatividad compartida. La convivencia con Williams, tanto dentro como fuera del set, influyó en su visión del oficio actoral y en su desarrollo profesional.

El reparto juvenil aportó naturalidad a la historia y ayudó a que el conflicto generacional se sintiera cercano y creíble para el público.

Recepción crítica y éxito en taquilla

El impacto de “La sociedad de los poetas muertos” fue notable desde su estreno. La película recaudó 235 millones de dólares a nivel mundial, una cifra significativa para su género y presupuesto, y se posicionó como la quinta película más taquillera de 1989.

Espectáculos

Películas que se estrenarán en 2026: grandes títulos, fechas y lo más esperado del cine

En el ámbito crítico, obtuvo elogios por su guion, dirección y actuaciones. También ganó el Oscar a Mejor Guion Original, reconocimiento que reforzó su estatus dentro de la historia del cine.

Estos datos están respaldados por registros oficiales de la Academia y reportes financieros de la industria cinematográfica.

Más allá de premios y cifras, el legado de “La sociedad de los poetas muertos” permanece vigente como una reflexión sobre la educación, la autoridad y la construcción de identidad. La película sigue siendo objeto de análisis en escuelas, universidades y espacios culturales.

A más de tres décadas de su estreno, el filme continúa conectando con nuevas audiencias, confirmando su lugar como una obra clave del cine y como uno de los trabajos más recordados de Robin Williams.